Satsuma ware

From Global Knowledge Compendium of Traditional Crafts and Artisanal Techniques
Revision as of 19:32, 20 August 2025 by FuzzyBot (talk | contribs) (Updating to match new version of source page)
(diff) ← Older revision | Latest revision (diff) | Newer revision → (diff)
Satsuma Ware Vase, Meiji Period (late 19th century) Stoneware with crackled ivory glaze, overglaze enamels, and gold decoration. Depicting seasonal flowers and birds in the classical export style. Origin: Naeshirogawa kilns, Kagoshima Prefecture, Japan.

Satsuma-keramikk (薩摩焼, Satsuma-yaki) er en særegen stil innen japansk keramikk som oppsto i Satsuma-provinsen (dagens Kagoshima-prefektur) sør i Kyushu. Den er spesielt kjent for sin fint krakelerte kremfargede glasur og utsmykkede dekorasjoner, ofte med gull og polykrome emaljer. Satsuma-keramikk er høyt ansett både i Japan og internasjonalt, spesielt for sine dekorative egenskaper og rike historiske assosiasjoner.

Historie

Opprinnelse (1500-–1600-tallet)

Satsuma-karamell kan spores tilbake til slutten av 1500-tallet, etter de japanske invasjonene av Korea (1592–1598). Etter felttogene brakte krigsherren Shimazu Yoshihiro dyktige koreanske keramikere til Satsuma, som la grunnlaget for den lokale keramikktradisjonen.

Tidlig Satsuma (Shiro Satsuma)

Den tidligste formen, ofte kalt Shiro Satsuma (hvit Satsuma), ble laget med lokal leire og brent ved lave temperaturer. Den var enkel, rustikk og vanligvis udekorert eller lett malt. Disse tidlige varene ble brukt til hverdagsformål og teseremonier.

Edo-perioden (1603–1868)

Over tid fikk Satsuma-keramikk aristokratisk beskyttelse, og keramikken ble mer raffinert. Verksteder i Kagoshima, særlig i Naeshirogawa, begynte å produsere stadig mer forseggjorte gjenstander for 'Daimyō og overklassen.

Meiji-perioden (1868–1912)

I løpet av Meiji-tiden gjennomgikk Satsuma-varer en forvandling og tilpasset seg vestlig smak. Gjenstandene var rikt dekorert med:

  • Gull og fargede emaljer
  • Scener fra japansk liv, religion og landskap
  • Forseggjorte kanter og mønstre

Denne perioden så en dramatisk økning i eksporten av Satsuma-varer til Europa og Amerika, hvor det ble et symbol på eksotisk luksus.

Kjennetegn

Satsuma-varer kjennetegnes av flere viktige trekk:

Kropp og glasur

  • Leire: Mykt, elfenbensfarget steintøy
  • Glasur: Kremete, ofte gjennomskinnelig med et fint krakeleringsmønster (kannyu)
  • Følelse: Delikat og glatt å ta på

Dekorasjon

Dekorative motiver er påført med overglasur-emaljer og forgylling, og fremstiller ofte:

  • Religiøse temaer: Buddhistiske guddommer, munker, templer
  • Natur: Blomster (spesielt krysantemum og peoner), fugler, sommerfugler
  • Sjangerscener: Samurai, hoffdamer, barn i lek
  • Mytologiske temaer: Drager, fønikser, folklore

Skjemaer

Vanlige skjemaer inkluderer:

  • Vaser
  • Boller
  • Tesett
  • Figurer
  • Dekorative plaketter

Typer Satsuma-redskaper

Shiro Satsuma (白薩摩)

  • Tidlige, kremfargede varer
  • Produsert primært for husholdningsbruk

Kuro Satsuma (黒薩摩)

  • Less common
  • Made with darker clay and glazes
  • Simpler decoration, sometimes incised or with ash glaze

Eksport Satsuma

  • Sterkt dekorert med gull og farger
  • Laget primært for eksportmarkeder (sen Edo til Meiji-periode)
  • Ofte signert av individuelle kunstnere eller studioer

Kjente ovner og kunstnere

  • Naeshirogawa Kilns (苗代川窯): The birthplace of Satsuma ware
  • Yabu Meizan (藪明山): One of the most renowned Meiji-era decorators
  • Kinkozan family (錦光山家): Famous for their refined technique and prolific output

Merker og autentisering

Satsuma-biter har ofte merker på basen, inkludert:

  • Korset i en sirkel (Shimazu-familiens våpenskjold)
  • Kanji-signaturer av kunstnere eller verksteder
  • Dai Nippon” (大日本), som indikerer patriotisk stolthet fra Meiji-tiden

Merknad: På grunn av populariteten finnes det mange reproduksjoner og forfalskninger. Autentisk antikt Satsuma-gods er vanligvis lett, har en elfenbensfarget glasur med fine krakeleringer og viser omhyggelige håndmalte detaljer.

Kulturell betydning

Satsuma-varer har spilt en viktig rolle i Japans dekorative kunst, spesielt innen:

  • Teseremonien: Tidlige varer brukt som teboller og røkelsesbeholdere
  • Eksport og diplomati: Tjente som en viktig kulturell eksportvare under Japans modernisering
  • Samlerkretser: Høyt verdsatt av samlere av japansk kunst over hele verden


Audio

Language Audio
English