Naczynia Satsuma
Naczynia Satsuma (薩摩焼, Satsuma-yaki) to charakterystyczny styl japońskiej ceramiki, który powstał w prowincji Satsuma (dzisiejsza prefektura Kagoshima) w południowej części Kiusiu. Jest ona szczególnie znana z delikatnego, spękanego, kremowego szkliwa i ozdobnych dekoracji, często zdobionych złotymi i polichromowanymi emaliami. Naczynia Satsuma są wysoko cenione zarówno w Japonii, jak i na świecie, zwłaszcza za walory dekoracyjne i bogate skojarzenia historyczne.
Historia
Początki (XVI–XVII wiek)
Początki ceramiki Satsumy sięgają końca XVI wieku, okresu japońskiej inwazji na Koreę (1592–1598). Po kampaniach wódz Shimazu Yoshihiro sprowadził do Satsumy utalentowanych koreańskich garncarzy, którzy stworzyli podwaliny lokalnej tradycji ceramicznej.
Wczesna Satsuma (Shiro Satsuma)
Najwcześniejsza forma, często nazywana Shiro Satsuma (biała Satsuma), była wytwarzana z lokalnej gliny i wypalana w niskich temperaturach. Była prosta, rustykalna i zazwyczaj pozostawiana bez ozdób lub delikatnie malowana. Te wczesne wyroby były używane na co dzień i podczas ceremonii parzenia herbaty.
Okres Edo (1603–1868)
Z czasem ceramika Satsuma zyskała mecenat arystokracji, a sama ceramika stała się bardziej wyrafinowana. Warsztaty w Kagoshimie, zwłaszcza w Naeshirogawie, zaczęły wytwarzać coraz bardziej wyszukane wyroby dla daimyō i wyższych sfer.
Okres Meiji (1868–1912)
W okresie Meiji ceramika Satsuma przeszła transformację, dostosowując się do zachodnich gustów. Wyroby były bogato zdobione:
- Złoto i kolorowe emalie
- Sceny z japońskiego życia, religii i krajobrazów
- Misterne obramowania i wzory
W tym okresie nastąpił gwałtowny wzrost eksportu wyrobów Satsuma do Europy i Ameryki, gdzie stały się symbolem egzotycznego luksusu.
Charakterystyka
Naczynia Satsuma wyróżniają się kilkoma kluczowymi cechami:
Ciało i szkliwo
- Glina: Miękka, kamionka w odcieniu kości słoniowej
- Szkliwo: Kremowe, często półprzezroczyste, z drobnym spękaniem (kannyu)
- Dotyk: Delikatne i gładkie w dotyku
Dekoracja
Motywy dekoracyjne nakładane są za pomocą emalii szkliwieniowych i złoceń, często przedstawiające:
- Tematy religijne: bóstwa buddyjskie, mnisi, świątynie
- Przyroda: kwiaty (zwłaszcza chryzantemy i piwonie), ptaki, motyle
- Sceny rodzajowe: samurajowie, damy dworu, bawiące się dzieci
- Tematy mitologiczne: smoki, feniksy, folklor
Formularze
Typowe formularze obejmują:
- Wazony
- Misy
- Serwisy do herbaty
- Figurki
- Tabliczki dekoracyjne
Rodzaje naczyń Satsuma
Shiro Satsuma (白薩摩)
- Wczesne wyroby w kolorze kremowym
- Wytwarzane głównie do użytku domowego
Kuro Satsuma
- Mniej popularne
- Wykonane z ciemniejszej gliny i szkliwa
- Prostsze zdobienia, czasami ryte lub pokryte szkliwem jesionowym
Eksport Satsuma
- Bogato zdobiona złotem i kolorami
- Stworzona głównie na rynki eksportowe (od późnego okresu Edo do Meiji)
- Często sygnowana przez indywidualnych artystów lub pracownie
Znani piecyki i artyści
- Piece Naeshirogawa: Miejsce narodzin wyrobów ceramicznych Satsuma. * Yabu Meizan: Jeden z najsłynniejszych dekoratorów epoki Meiji. * Rodzina Kinkozan: Słynna z wyrafinowanej techniki i dużej produkcji.
Znaki i uwierzytelnianie
Na podstawie kawałków satsumy często znajdują się następujące znaki:
- Krzyż w okręgu (herb rodziny Shimazu)
- Sygnatury kanji artystów lub warsztatów
- „Dai Nippon” (大日本), symbolizujący patriotyczną dumę z epoki Meiji
Uwaga: Ze względu na swoją popularność, istnieje wiele reprodukcji i podróbek. Autentyczna, antyczna ceramika Satsuma jest zazwyczaj lekka, ma szkliwo w kolorze kości słoniowej z drobnymi spękaniami i charakteryzuje się misternymi, ręcznie malowanymi detalami.
Znaczenie kulturowe
Naczynia satsuma odegrały ważną rolę w japońskiej sztuce dekoracyjnej, szczególnie w:
- Ceremonia Herbaty: Wczesne przedmioty używane jako czarki do herbaty i pojemniki na kadzidła
- Eksport i dyplomacja: Stanowiły ważny towar eksportowy w okresie modernizacji Japonii
- Kręgi kolekcjonerskie: Wysoko cenione przez kolekcjonerów sztuki japońskiej na całym świecie
Audio
| Language | Audio |
|---|---|
| English |
