Ko-Imari
Ko-Imari
Ko-Imari (doslovno 'Stari Imari') odnosi se na najraniji i najikoničniji stil japanskog Imari posuđa proizvedenog prvenstveno tokom 17. stoljeća. Ovi porculani su se proizvodili u gradu Arita i izvozili iz obližnje luke Imari, koja je posuđu dala ime. Ko-Imari je posebno poznat po svom dinamičnom dekorativnom stilu i historijskom značaju u ranoj globalnoj trgovini porculanom.
Historijska pozadina
Ko-Imari keramika pojavila se u ranom Edo periodu, oko 1640-ih, nakon otkrića porculanske gline u regiji Arita. Pod utjecajem kineskog plavo-bijelog porculana, lokalni japanski grnčari počeli su razvijati vlastiti stilski identitet. Kako je izvoz kineskog porculana opao zbog pada dinastije Ming, japanski porculan je počeo popunjavati prazninu na međunarodnim tržištima, posebno kroz trgovinu s holandskom Istočnoindijskom kompanijom.
Ključne karakteristike
Karakteristične osobine Ko-Imarija uključuju:
- Smjeli i šareni dizajni, obično kombinirajući kobaltno plavu podglazuru s nadglazurnim emajlima u crvenoj, zelenoj i zlatnoj boji.
- Gusta i simetrična dekoracija koja pokriva gotovo cijelu površinu, često opisana kao bogato ukrašena ili čak raskošna.
- Motivi poput krizantema, božura, feniksa, zmajeva i stiliziranih valova ili oblaka.
- Debelo porculansko tijelo u usporedbi s kasnijim, profinjenijim komadima.
Ko-Imari posuđe nije bilo namijenjeno isključivo za kućnu upotrebu. Mnogi komadi su bili prilagođeni evropskom ukusu, uključujući velike tanjire, vaze i ukrase za izlaganje.
Izvoz i evropski prijem
Ko-Imari posuđe se izvozilo u velikim količinama tokom 17. i početka 18. vijeka. Postalo je moderan luksuzni predmet među evropskim elitama. U palatama i aristokratskim domovima širom Evrope, Ko-Imari porculan je krasio kaminske police, vitrine i stolove. Evropski proizvođači porculana, posebno u Meissenu i Chantillyju, počeli su proizvoditi vlastite verzije inspirisane Ko-Imari dizajnom.
Evolucija i tranzicija
Početkom 18. stoljeća, stil Imari keramike počeo se razvijati. Japanski grnčari razvili su sofisticiranije tehnike, a pojavili su se i novi stilovi poput Nabeshima keramike, s fokusom na eleganciju i suzdržanost. Termin Ko-Imari se sada koristi za posebno razlikovanje ovih ranih izvezenih radova od kasnijih domaćih ili radova iz perioda preporoda.
Naslijeđe
Ko-Imari i dalje visoko cijene kolekcionari i muzeji širom svijeta. Smatra se simbolom ranog doprinosa Japana globalnoj keramici i remek-djelom zanatstva iz perioda Edo. Živopisni dizajni i tehnička dostignuća Ko-Imarija i dalje inspirišu i tradicionalne i savremene japanske keramičare.
Odnos sa Imari Ware
Iako sva Ko-Imari keramika spada u širu kategoriju Imari keramike, ne smatra se sva Imari keramika Ko-Imari. Razlika leži prvenstveno u starosti, stilu i namjeni. Ko-Imari se posebno odnosi na najraniji period, koji karakterizira dinamična energija, orijentacija na izvoz i bogato ukrašene površine.
Audio
| Language | Audio |
|---|---|
| English |
