Kutani ware
Агляд
Кутані-фарфор (九谷焼, Кутані-які) — гэта стыль японскага фарфору, вядомы сваімі смелымі ўзорамі, яркімі колерамі і складанымі дэкаратыўнымі тэхнікамі. Фарфор Кутані, які ўзнік у 17 стагоддзі ў дамене Кага (сучасная прэфектура Ісікава), славіцца сваімі яркімі глазураванымі эмалямі і дынамічнымі матывамі, ад традыцыйных японскіх тэм да фантазійных і выразных узораў.
Гісторыя
Паходжанне ў 17 стагоддзі
Гісторыя посуду Кутані пачынаецца ў 1655 годзе, калі вытворчасць фарфору была пачата ў вёсцы Кутані пад патранатам Маэды Тосіхару, феадала галіны Дайсёдзі клана Маэда. Рамеснікаў адпраўлялі ў Арыту, радзіму японскага фарфору, каб яны вывучалі тэхніку вырабу керамікі. Выкарыстоўваючы мясцовую каоліновую гліну, яны ўсталявалі печы ў Кутані, вырабляючы тое, што пазней стала вядома як Ко-Кутані (Стары Кутані).
Вырабы ко-кутані характарызаваліся яркімі, маляўнічымі ўзорамі з выкарыстаннем палітры «гасай» (五彩, «пяць колераў»): зялёнага, сіняга, жоўтага, фіялетавага і чырвонага. Гэтыя раннія вырабы часта ўтрымлівалі смелыя малюнкі, пейзажы, птушак, кветкі і сцэны з класічнай літаратуры.
Заняпад і адраджэнне
Прыкладна ў пачатку 18 стагоддзя вытворчасць таямнічым чынам спынілася, магчыма, з-за эканамічных ці палітычных фактараў, альбо з-за вычарпання рэсурсаў. Гэта стварыла разрыў у вытворчасці кутані, які працягваўся амаль стагоддзе.
У XIX стагоддзі посуд Кутані перажыў адраджэнне, асабліва ў эпоху Бунсей (1818–1830), калі ў рэгіёне Кага з'явіліся новыя печы для абпалу гатункаў. Перыяд адраджэння быў прысвечаны развіццю розных дэкаратыўных стыляў, якія знаходзіліся пад уплывам як японскіх традыцый, так і заходніх густаў, паколькі Японія адкрылася для знешняга гандлю.
Перыяд Мэйдзі і эпоха экспарту
У перыяд Мэйдзі (1868–1912) вырабы з Кутані сталі значным экспартным прадуктам. Стылі развіваліся, у тым ліку залатыя дэталі і матывы, натхнёныя Захадам, арыентаваныя на замежныя рынкі. Гэтая эпоха спарадзіла некаторыя з самых складаных і раскошных дызайнаў у гісторыі Кутані.
Стылі і тэхнікі
Стыль Ко-Кутані
У арыгінальным стылі Ко-Кутані выкарыстоўваліся смелыя ўзоры і яркая пяціколерная палітра, часта на цёмна-зялёным або жоўтым фоне. Сярод сюжэтаў былі прырода, жывёлы, пейзажы і сцэны з літаратуры.
Стылі Адраджэння
Пасля адраджэння ў 19 стагоддзі з'явілася некалькі розных стыляў:
- Стыль Мокубэй — пад уплывам кітайскага жывапісу тушшу, з прыглушанымі колерамі і паэтычнымі тэмамі.
- Стыль Ёсідая — з акцэнтам на зялёных, сініх і жоўтых адценнях, без чырвонага, з шчыльнымі ўзорамі і паўтаральнымі матывамі.
- Стыль Эйраку — вядомы чырвоным фонам з мудрагелістым залатым дэкорам.
- Стыль Сёдза — спалучае розныя стылі, багата выкарыстоўваючы золата з шматколернай эмаллю над глазурай.
Дэкаратыўныя асаблівасці
- Надглазурныя эмалі – Наносяцца пасля першага абпалу, ствараючы насычаныя, бліскучыя колеры.
- Залатыя ўпрыгожванні – Асабліва распаўсюджаныя ў пазнейшых вырабах кутані, часта выкарыстоўваліся для стварэння раскошных узораў.
- Ручны роспіс – Кожны выраб старанна размаляваны рамеснікамі, што робіць кожны прадмет унікальным.
Сучасная вытворчасць
У прэфектуры Ісікава працягваецца вытворчасць посуду Кутані, які спалучае традыцыйныя тэхнікі з сучасным дызайнерскім чуццём. Сучасныя рамеснікі ствараюць як функцыянальны посуд, так і дэкаратыўныя вырабы, захоўваючы спадчыну ручнога роспісу і глазураванага эмалявання. Посуд Кутані застаецца сімвалам японскага майстэрства і высока цэніцца калекцыянерамі па ўсім свеце.
Культурнае значэнне
Вырабы кутані прызнаны «важным традыцыйным рамяством» Японіі. Яны ўвасабляюць сабой спалучэнне мастацкага самавыяўлення і функцыянальнага дызайну, увасабляючы рэгіянальны гонар і стагоддзі керамічнага майстэрства.
Спасылкі
- Агенцтва па пытаннях культуры ўрада Японіі – Традыцыйныя рамесныя вырабы
- Турыстычныя рэсурсы прэфектуры Ісікава
- Архіў гісторыі японскай керамікі
